El arte acción

Tal y como han sido entendidos por la Historia de Arte, las acciones, los happenings y las performances son simplemente acontecimientos efímeros cuya existencia como obra de arte tiene una duración limitada. Son siempre exploraciones deliberadas de ciertas situaciones efímeras. En ellas no sólo el color y el espacio, sino también el calor, el olfato, el gusto y el movimiento se convierten enaspectos de la obra. Estos trabajos pueden presentarse a solas o con un grupo. El contenido rara vez sigue un argumento o una narración tradicional. La acción puede ser una serie de controlados gestos íntimos como un teatro visual a gran escala que puede durar desde unos pocos minutos hasta muchas horas; puede representarse una vez o puede repetirse varias veces, con o sin guión preparado,improvisando de manera espontánea o ensayando durante horas, semanas o meses. Las acciones exigen, por parte del espectador, una ampliación de la sensibilidad artística. En ningún momento se le da un resumen del argumento o algún tipo de información aclaratoria; simplemente se le bombardea con estímulos, sensaciones, que tiene que ordenar por su cuenta. Su actitud debe ser la "observación participante" en un oscilar continuo entre el "dentro" y el "afuera" de los sucesos: por un lado, debe atrapar empáticamente el sentido de unos acontecimientos y unos gestos específicos; por el otro, debe dar un paso atrás para situar esos significados en contextos más amplios y que así adquieran un sentido más profundo o general. Al final lo que queda en vez de una obra son testimonios demuy diferente naturaleza. Sólo testimonios. Aunque como se ha demostrado muchas veces, los objetos que permanecen después de una acción pueden tener un mayor significado. Es el caso: el fracaso resulta éxito de sentido.
El hecho de que las acciones produzcan objetos conlleva también sus problemas. El arte de acción tiene como finalidad programática precisamente escapar a la comercialización. Laperformance atenta contra la economía de la reproducción. Por su propia naturaleza este tipo de acciones escapan a una definición exacta más allá de la simple declaración de que es arte vivo hecho por los artistas

John Cage en El futuro de la música concibe la experiencia de la música como praxis sin autor. Cage formulará dos reglas de composición que dan lugar a una ordenación del material sinninguna participación subjetiva: la introducción de progresiones fortuitas por medio de permutaciones o de combinaciones de sonidos, y las ordenaciones aleatorias. En ambos casos tienen más peso específico las reglas según las cuales se selecciona y ordena el material que la propia obra creativa. El procedimiento desplaza al producto para ocupar el lugar central.
John Cage, como MerceCuunningham, desarrollan acciones en las que se mezclan varias perforances. Las acciones las desarrollan entre el público y no tenían más pretensiones que las de estimular las distintas percepciones de los espectadores. En las acciones que se alejan de la visión wagneriana de "obra de arte total" y como B. Brecht buscan un efecto distanciador, una des-unidad intencionada, una separación de elementos que, enúltima instancia, sirva para mantener al público a una distancia respetuosa, impidiendo que absorban pacíficamente el espectáculo que les rodea o bien que sean absorvidos por él. La impoortancia de su obra no radica sólo en lo que podemos ver y oír, sino en la forma en la que vemos y oímos lo que nos es dado.
"Una verdadera pieza de teatro perturba el reposo de los sentidos, libera elinsconciente reprimido, incita a una especie de rebelión virtual e impone a la comunidad una actitud heroica o difícil" dirá Antonin Artaud en El teatro y su doble. Para que esto ocurra el lenguaje debe ser todo lo que ocupa la escena y orientarse primero a los sentidos y no al espíritu, porque lo que va a producir es poesía en el espacio. Fluxus, desde cierto situacionismo, no es ni un grupo de...