La Escuela De Manheim

  
    El arte musical no se configura de un día para otro, sino en una larga cadena de avances y retrocesos. Y visto desde la musicología, el mayor acontecimiento en el siglo XVIII es la germana Escuela de Mannheim fundada por el virtuoso del violín Johann Stamitz; el mismo de dulces gustos e inquietudes musicales, rodeado, además de cantantes e instrumentistas, de eminentes compositoresaustríacos, bohemios, italianos y sajones. La historia de esta grande Escuela es de lucha sin desfallecimientos por una forma perfectamente definida de la música nacional, cuando las prestigiosas escuelas musicales de Nápoles y Venecia merecían los máximos elogios de compositores y melómanos de allende las fronteras alemanas. Según ‘La música en el siglo XVIII’ de Bermhard Reimann, el joven príncipeCarlos Teodoro, protector de las artes y letras, en sus cincuenta y cinco años de reinado gastó enorme suma de dinero en funciones musicales y operísticas en la Escuela; todo por la convicción en convertirla en el centro musical más brillante de Europa.
    Lo dominante en la Escuela es el espíritu acentuadamente subjetivo, libre y sin límites del ‘Sturm und Drang’, cual gravitaba enormemente ennormas de escritura para cameratas, conciertos, sonatas, sinfonías, instrumentos y óperas. Pero lo que ha dado a la Escuela sello inconfundible y particular, tarea ciertamente importante, es el estilo intermedio entre la música italiana y germana, las subjetivas expresiones musicales, composiciones tendenciosamente románticas, rapsodias emocionantes, la uniformidad en el cuidado del empleo uniformedel arco, la primacía del violín sobre demás instrumentos, los detalles del fraseo, y el alto grado de exactitud en la dirección orquestal.  Notoriedades que el distinguido poeta alemán Christian Friedrich Schubart subrayó en uno de sus escritos póstumos:
              Ninguna orquesta en el mundo se puede comparar con la de Mannhein en
         cuanto a interpretación. Su  ‘forte’ es un trueno,su ‘crescendo’ una catarata, su
         ‘diminuendo’ un río cristalino, murmurando a lo lejos, y su ‘piano’ un soplo
         primaveral.
              ( ‘Sentimientos musicales’)
    No es de extrañar que tal matización estilística y técnica condujera a músicos de Mannheim a experimentaciones en efectos sonoros de las violas, flautas, trompetas, los violoncelos, contrabajos, oboes yclarinetes, así como al dinamismo constante, progresivo y uniforme de la orquesta. Por lo cual se explica las advertencias y perplejidades de compositores de la ‘vieja generación’ refractarios al estilo musical de la Escuela, tal el caso de Leopold Mozart en carta a su hijo Amadeus:
         …trata por todos lo medios de no incurrir en el gusto amanerado de los
         mannheimenses.              (Hemel, Fred y Hürlimann, Martín, ‘Enciclopedia de la música’)
    Otras de las innovaciones de los artistas de Mannhein son el tratamiento de instrumentos de madera independientemente de los demás, el trío en conciertos y sonatas, y los cuatro movimientos en la sinfonía; características absolutamente separadas de las habituales corrientes musicales de la época.                                                 --------------------
    Los miembros de la Escuela, no conformes con la delicada belleza melódica italiana, especialmente napolitana, menos aún con el estilo galante francés, buscaban ideas musicales libres y variadas de sonidos, además de henchidas de elocuentes formas artísticas. No concebían a la música alemana en armonías y melodías lógicamente estructuradas sino adecuadas al oído y a conductas y hábitos sociales; por eso mismo,la reducía a una estética tan pronto  ‘lisonjera’, ‘triste’, ‘delicada’ ,’graciosa’ y ‘jocunda’  como ‘fresca’, ‘seria’ y ‘sublime’. Estaban bien al tanto de que la música sólo de sonoridad placentera, no animadora de estímulos definidos e incapaz de sujetarse a ciertas normas de ‘afectos’ y del sentido común, había de aturdir hasta el...