Musica Vanguardia

A su vez, como consecuencia del actuar del hombre, surge la violencia como solución. Las guerras calaron hondo en nosotros e incluso provocaron un cambio en las personas, las políticas, etc.:
Ruso-Japonesa: 1904.
1era Guerra Balcánica: 1912 (Bulgaria, Serbia y Montenegro y Grecia contra Turquía).
1era Guerra Mundial: 1914-1918.
Sangrienta represión de Inglaterra en India: 1919.
Guerra CivilEspañola: 1936.
2da Guerra Mundial: 1939-1945.
Vietnam-EE.UU.: 1964-1975.
Festival de Woodstock (surge como una lucha contra la guerra): 1969.
MÚSICA DEL SIGLO XX
CARACTERÍSTICAS DE LA MÚSICA DEL SIGLO XX
Rebelión contra la armonía.
Liberación de las funciones armónicas.
Ruptura de las cadenas propias de la armonía tradicional (nuevas técnicas de composición).
Los tonos mayores y menores fueronabandonados.
ESTILOS DE MÚSICA DEL SIGLO XX
1. EXPRESIONISMO (ATONALISMO)
Atonalismo libre: lenguaje musical no organizado, uso del cromatismo, suprime las cadenas y valora la disonancia
Dodecafonismo: es una serie de 12 sonidos de la escala cromática, puestos al azar, sin repetir ninguna nota mientras no termine la serie.
"Príncipe" del Expresionismo:  Arnold Schönberg (Viena, 13 deseptiembre de 1874 – Los Ángeles, 13 de julio de 1951) fue un compositor, teórico musical ypintor austriaco de origen judío. Desde que emigró a los Estados Unidos, en 1933, escribió su apellido con la ortografía alemana posible, Schoenberg. Es reconocido como uno de los primeros compositores en adentrarse en la composición atonal, y especialmente por la creación de la técnica del dodecafonismo basada en series de docenotas, abriendo la puerta al posterior desarrollo del serialismo de la segunda mitad del s. XX. Además, fue el líder de la denominada Segunda Escuela de Viena.

1. IMPRESIONISMO
1. Ponen en crisis el sistema tonal, se valora el timbre y se rompe con la armonía tonal. Representados por  Claude-Achille Debussy (Saint-Germain-en-Laye, Francia, 22 de agosto de 1862 - París, 25 de marzo de 1918) fueuncompositor francés y una figura central en la música europea de finales del siglo xix y comienzos del siglo xx y, junto a Maurice Ravel, una de las figuras más prominentes de la música impresionista, aunque al propio compositor no le gustaba este término cuando se aplicaba a sus composiciones.

2. MÚSICA ALEATORIA
Es música que nunca suena igual cada vez que se vuelve a interpretar. Está presenteel azar como parte de la interpretación.
Consiste en dejar parte de la obra para la improvisación del intérprete. Se combina con elementos como palmadas, gritos y ruidos de la calle
Principal exponente: John Cage, el cual crea el piano preparado (coloca encima de las cuerdas objetos para cambiar los sonidos).
John Milton Cage Jr. (Los Ángeles, 5 de septiembre de 1912 - Nueva York, 12 deagosto de 1992) fue un compositor, instrumentista, filósofo, teórico musical, poeta, artista, pintor, aficionado a la micología y recolector de setas estadounidense. Pionero de la música aleatoria, de la música electrónica y del uso no estándar de instrumentos musicales, Cage fue una de las figuras principales del avant garde de posguerra. Los críticos le han aplaudido como uno de los compositores estadounidensesmás influyentes del siglo XX.1 2 Fue decisivo en el desarrollo de la danza moderna, principalmente a través de su asociación con el coreógrafo Merce Cunningham, quien fue su compañero sentimental la mayor parte de su vida.
Entre sus maestros estuvieron Henry Cowell (1933) y Arnold Schoenberg (1933–35), ambos conocidos por sus innovaciones radicales en la música, pero la principal influencia sobreel trabajo de Cage se encuentra en diferentes culturas orientales. A través de sus estudios de filosofía india y budismo zen a finales de los años 1940, Cage llegó a la idea de la música aleatoria o música controlada por azar, que comenzó a componer en 1951. El I Ching, un antiguo texto chino clásico sobre eventos cambiantes, se convirtió en la herramienta compositiva habitual de Cage...