Porque legislar en la industria cultural

NUEVA SOCIEDAD Nº 175. SEPTIEMBRE-OCTUBRE 2001
Por qué legislar sobre industrias
culturales
Néstor García Canclini
El artículo describe el predominio de la escala transnacional
en la producción y circulación de los bienes culturales, en un
ambiente jurídico local e internacional que en general no
regula los intercambios. Hay una serie de importantes
motivos para comenzar a legislar sobrela actividad de las
industrias culturales. Estas razones van desde la importancia
económica cada vez mayor de tales actividades, hasta la
necesidad de crear las mejores condiciones de convivencia
social entre los sujetos y grupos de identidad diversa,
pasando por la necesaria actualización de los imaginarios
culturales, elementos que no sería aconsejable dejar en las
omnipresentes y ciegasmanos del mercado.
Esta pregunta forma parte de un debate mayor: ¿por qué el Estado debe hacer algo
con las industrias culturales? Puede escucharse esta pregunta con entonación
escéptica, con la desconfianza de quienes piensan que no hay que hacer políticas
culturales. En artículos y entrevistas publicados en México, Argentina, Colombia y
otros países, cuando se cuestiona que debe existir unministerio o una secretaría de
Cultura, se maneja un argumento que podríamos resumir así: «la cultura es asunto
de los creadores y del mercado; para que no haya dirigismo político sobre el arte ni
las comunicaciones debe dejarse librado su movimiento a lo que los artistas
quieran hacer y a lo que el juego del mercado esté dispuesto a aceptar». Sin
embargo, el panorama actual de las industriasculturales, tal como surge de
investigaciones recientes sobre medios masivos y usos económicos de las artes y
del patrimonio histórico, nos permite pensar que existen al menos siete razones por
las cuales debe legislarse en estos campos.
La cultura da trabajo y produce crecimiento económico
Nueva Sociedad Nº 175. Septiembre-Octubre 2001
1. Necesitamos actualizar las leyes y crear otrasnuevas, porque las industrias
culturales han pasado a ser predominantes en la formación de la esfera pública y la
ciudadanía, como lugares de información, sensibilización a las cuestiones de
interés común y deliberación entre sectores sociales. Desde el siglo XIX y hasta
mediados del XX, estas funciones habían sido cumplidas por la literatura, las artes
visuales y la música, que proporcionaronrecursos para reflexionar sobre el origen
de la nación, sobre el carácter distintivo de cada cultura y para elaborar los signos
de identidad. Recordemos el significado del muralismo mexicano, de la literatura
histórica o del «boom» en Argentina, Perú, Colombia, México y otros países. La
radio y el cine contribuyeron a este proceso desde los años 40 y 50, pero fue en las
últimas tres décadascuando las industrias culturales se volvieron protagonistas de
los imaginarios sociales. Por eso, participar en el intercambio mediático es ahora
decisivo para ejercer la ciudadanía.
2. Es de interés público legislar acerca de las industrias culturales porque tienen
hoy un lugar prominente y estratégico en el desarrollo socioeconómico. Cuando
hablamos de cultura, no estamos refiriéndonos ya auna cuestión bohemia o
suntuaria, algo para el tiempo libre o los fines de semana, sino ocupándonos de
movimientos de amplia escala en la economía mundial. Vayan algunas cifras: las
operaciones de la industria musical alcanzan los 40.000 millones de dólares cada
año, 90% de los cuales se concentran en cuatro grandes empresas transnacionales.
Esta tendencia se acentuó en el último año conmegafusiones entre empresas
informáticas y de entretenimiento, como America On Line y Time Warner. Las
exportaciones de la industria audiovisual constituyen el segundo rubro en los
ingresos de la economía norteamericana. En Estados Unidos, el sector cultural,
sobre todo por la producción y exportación audiovisual, representa 6% del PIB y
emplea a 1.300.000 personas. En Francia abarca más de 3%...