Principios y procesos creativos en la animación sociocultural

PRINCIPIOS Y PROCESOS CREATIVOS
EN LA
ANIMACIÓN SOCIOCULTURAL
Por el Dr. David de Prado Díez
Maestro, Filósofo y Pedagógo
Master of arts (Universidad de Stanford)
Profesor de la Universidad de Santiago de Compostela
Director del Master Internacional de Creatividad Aplicada Total
Ponencia presentada en los “Ios Encontros. Cultura e Concellos” organizados por el Consello
da Cultura Galega.1999
LA ANIMACIÓN CREADORA CULTURAL
Existe predominantemente la cultura como producto de consumo y espectáculo:
?? Un escritor crea una novela y los lectores la compran y disfrutan con su lectura; un
músico compone una canción y el público la escucha en un disco o en un concierto, pero
el público ni escribe ni compone ni canta.
Hay una escisión y distanciamiento “natural” entre el mundo delos creadores y el de
los ciudadanos, consumidores y reproductores, que no son escritores (aunque escriban), ni
músicos (aunque canten o canturreen), ni actores o dramaturgos (aunque interpretan papeles
en el teatro de la vida), ni artistas (aunque hagan monigotes o tracen diseños sin intención de
ser pintores).
¿Por qué no invertir mediante una nueva pedagogía creadora este supuestouniversal y
considerar la posibilidad ejecutiva de que la inventiva no es sólo de/para/por los inventores,
mostrando que todos los seres humanos tienen capacidad inventiva para todo, es decir, que
todos somos inventores, si realmente así lo creemos y nos ponemos manos a la obra cada día
innovando e inventando algo que no existe (una tortilla, un cocktail, una máquina, una
palabra, un verso deAlexandre o un cuadro de Picasso)?
Por cada verso que leas de un poeta escribe, a diario, tu verso o tu versión y visión
desde tu pensar y sentir interno y acabarás siendo poeta, porque de “poetas y de locos todos
tenemos un poco”, según dice la sabiduría popular. Ese poco se incrementa con el comercio
poético, el intercambio de la mercancía lírica que cada uno lleva en el fondo de su almaescondida, “esperando la mano de nieve que sepa arrancarla” del poema becqueriano.
La animación etimológicamente hace referencia al “ánima”, al alma, al espíritu, a la
vida, pues lo inanimado o mineral está yerto, inerte y muerto, no se mueve si alguien no lo
manipula. La cultura inanimada o desanimada no tiene aliento hondo ni despierta ilusión
apasionada. La cultura inerte es iname y vacía, inerme ypusilánime. No dispara dardos de
enardecimiento ni ametralla dogmas esclavizadores, ni bombardea las conciencias
anestesiadas, para despertarlas y revivirlas, iluminarlas e ilusionarlas con nuevas ráfagas y
rayos desveladores y deslumbradores que como a Saulo lo derriben del caballo de las rutinas
cómodas y del pasado pautado.
La animación cultural consiste en encontrar, arrancar y acelerarel motor
revolucionado del alma interior, ese meollo ideoemocional vital, ese motor intrínseco e
inmóvil que mueve y conmueve por sí los procesos creadores esenciales que impulsan
perentoriamente a los humanos a la creación cultural original y originadora. Es decir, no hay
animación posible si está dependiendo de estímulos externos, ajenos al propio ser humano que
sueña, se ilusiona, seapasiona y crea.
No hay posibilidad de animación cultural duradera sin la creatividad matricial y
viva de los seres animados que tienen en sí alma y ánimo, espíritu iluminado e ilusionado por
la pasión de crear, de expresar originalmente algo que está dentro de sí ardiendo y pujando
por salir.
La animación cultural consiste, por encima de todo, en poner a todos los humanos
(niños o legos, letradoso ilustrados) en la situación y disparadero de crear, de ser, sentir y
actuar como creadores, escritores, poetas, cuentistas, pintores, cantores, danzarines,
publicistas. Es decir, diseñar y desenvolver sus mismos procesos creadores en ambientes
propicios que aseguren a los participantes llegar a ser y estar siendo Picasso o Serrat, García
Lorca o Rosalía de Castro, Marconi o Mozart.
La...