Renacimiento

1¿CUÁLES SON LOS PINTORES DEL TRECENTO, QUE CONSTITUYEN EL ANTECEDENTE DEL RENACIMIENTO ITALIANO?
La herencia de Giotto y Martini que había suscitado la mayor renovación pictórica. MARISOL
2¿QUÉ CARACTERÍSTICAS TUVO LA PINTURA DE GIOTTO? TEMÁTICA, OBRAS Y TÉCNICAS (¿QUÉ TIPO DE FRESCO?)
Giotto di Bondone  fue un notable pintor, escultor y arquitecto italiano del Trecento. Se lo considera elprimer artista de los muchos que contribuyeron a la creación del Renacimiento italiano y uno de los primeros en romper las limitaciones del arte y los conceptos medievales.  
Se dedico fundamentalmente a pintar temas religiosos, fue capaz de dotarlos de una apariencia terrenal, llena de sangre y fuerza vital. Provisto de su talento natural y de las enseñanzas de Cimabue, Giotto comenzó pronto aocuparse de encargos de terceros, principalmente trabajos religiosos. Así, se le atribuyen como primeras obras dos series de frescos en la Basílica de San Francisco de Asís, los extraordinarios frescos de la Capilla de la Arena en Padua. 
Viajó por casi toda Italia, ejecutando docenas de retratos de príncipes, nobles y dignatarios eclesiásticos en su ciudad natal, Nápoles y Roma. Las capillasPeruzzi y Bardi de la Iglesia de la Santa Cruz muestran sus frescos. 
En el año 1334, la ciudad de Florencia decidió honrar al gran pintor: se le otorgó el título de magíster et gubernator ("maestro y gobernador") de la Obra de Santa Reparata, que se encargaba de las obras de la catedral, así como arquitecto en jefe de la ciudad y superintendente de obras públicas. En esta última etapa de su vida,Giotto diseñó el famoso campanile ("campanario") de la catedral de Florencia, cuya construcción se inició en ese mismo año de 1334.Curiosamente, aunque finalmente el campanile no se construyó de acuerdo con sus proyectos, es universalmente conocido como "campanile di Giotto". 
Sus obras fueron el punto de inflexión entre el arte bizantino de la Baja Edad Media y el mucho másrealista y humanista que floreció en el Renacimiento. 
Las figuras planas y simbólicas del Bizantino dieron lugar a las modeladas e individuales en perspectiva. Giotto adoptó el lenguaje visual de la escultura al darles volumen y peso. La comparación entre la Madonna de Giotto y la de su maestro Cimabue nos muestra por qué sus contemporáneos consideraban sus pinturas como "milagros del naturalismo". 
Al igual que los demásartistas de su tiempo, Giotto carecía de los conocimientos técnicos de anatomía y teoría de la perspectiva que los pintores posteriores se acostumbraron a aprender. Independientemente de ello, los que sí poseía eran infinitamente superiores a los de los que lo precedieron e imitaron. 
Con sus composiciones de profunda emotividad, Giotto es el gran iniciador del espacio tridimensional en lapintura europea, tratando con un nuevo espíritu los temas religiosos que dominaron el arte medieval. Su estilo se caracteriza por una frescura y una vida inesperadas, por lo que los críticos hablan de la emoción humana y una carga de todo lo que es importante para el ser humano como las más claras peculiaridades de sus trabajos. 
Al concentrarse en estos conceptos esenciales, Giotto fue capaz de crearimpresionantes imágenes de gente bajo presión, personas en crisis y hombres en los que se percibe claramente que están tomando gravísimas decisiones espirituales. Los pintores modernos, que a menudo han utilizado a las obras del florentino como fuente de inspiración, dicen haber encontrado en él una forma de aproximación directa a la más íntima e intrincada experiencia del espíritu humano. Estacaracterística es intemporal y ha seguido siendo válida para todas las épocas posteriores a la suya. MARISOL
 
3¿CUÁLES SON LOS PERÍODOS EN LO QUE SE ESTUDIA EL RENACIMIENTO ITALIANO?:
¿CUÁLES SON LAS ETAPAS Y CARACTERÍSTICAS DE CADA UNA?:
4¿CUÁLES SON LAS CONSECUENCIAS DE LA MIRADA HACIA LA ANTIGÜEDAD CLÁSICA QUE TRAJO AL ARTE, EL HOMBRE RENACENTISTA? DOS (2) GRANDES CAMBIOS:...